——精品儿童先锋实验剧《哪吒》登陆中央新影中学生频道首播

  在“双减”和《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》正式将戏剧纳入义务教育阶段的艺术课程之后，素质教育及青少年“美育”开始逐渐推动及落地。顺应形势，2023年10月，中央新影中学生频道《科教视界》栏目精心打造的综合型青少年美育实践节目《凤飞梦想》剧场正式登场，一部扎实而精心制作、同时也是耳目一新的原创儿童先锋实验剧《哪吒》，成为栏目为艺术及戏剧教育爱好者献上的强力第一弹。

  本次登录展播的儿童剧《哪吒》，具有独特而与传统儿童剧明显区别的风格。剧目由大小手儿童剧团全力打造，在家喻户晓的中国传统神话故事《哪吒》的基础内容之上进行了原创式改编，并在剧目表现形式上，借鉴了先锋剧和实验剧的形式，抛弃了传统客观写实的戏剧形态，在精心打造的舞台时空下，采用抽象化、虚拟化的手法去表现特定的主题，创造和发展出属于自己的鲜明特征。

  儿童剧的创新尝试：弱化服化道，通过角色细节及情绪构建饱满人物画像。

  本次的《哪吒》剧目，整剧过程没有任何一个成年人担任的角色，所有角色全部由大小手儿童剧团的学员们出任，这与目前市场上传统的侧重服化道、由成年人担任儿童剧角色的“成人扮演式”儿童剧、套头戏有本质的区别，是一部真正意义上的、由儿童出演的纯粹儿童剧。

  在舞台最终呈现上，本次剧目大胆借鉴和引入先锋剧以及实验剧的表现形式，不再依托繁复精美的服装及道具，尽量弱化通过服化道来表现角色的倚仗。在统一的简单服饰之下，虚拟、抽象化的点缀，更需要通过演员们饱满而富有个性的舞台表现张力，来塑造和传达角色特征，形成迥然不同的人物造型。这对少儿演员来说，是一个极大的挑战，而且一人分饰多个角色的需求下，这个挑战将更能体现剧中演员对台词、角色塑造的深刻理解和即时表现能力。

  传统与创新的结合：以传统故事承载少儿艺术教育的创新探索。

  本剧的创编，在家喻户晓、耳熟能详的中国传统神话人物《哪吒》之上，进行了重新创作，让整个故事融入了传统熟悉的哪吒、太乙真人、龙王等角色，同时也以一种新的内容及形象呈现于大众面前，刻画了一个调皮、叛逆而富有担当、勇于改过的少年哪吒，能让更多的少年儿童在观剧的过程中，跟着故事的过程，一起思考，一起体验，感受传承民族文化中优良传世的精神，树立良好的人物榜样。

  本剧创编、导演均由佛山戏剧家协会副主席黄宁老师担任。黄宁老师从事戏剧表演、戏剧教育工作24年，不仅有丰富的舞台剧演出、影视剧编剧、导演经验，更在戏剧教育方面，对少儿教育有深刻的认知和理解，凭借多年的教育工作经历，创造出自己独有的教学方法。剧中出演的少儿演员，均为跟随黄老师经历戏剧教育课程多年打磨的学员，在扎实的戏剧教育基础学习之后，最终在戏剧表演的舞台上，才能呈现出自然大方、饱满并具备感染力的人物表现。

  简约下的舞美呈现：应用舞美技术呈现出故事“写实与写意”的情境融合。

  作为一部面向少年儿童的作品，本剧目在排练及策划构思时，就考虑根据剧情的需求，如何配合体现剧目特点与特色，将其打造得简约又具备戏剧舞台的艺术美感。

  本剧在场景道具的应用上，尽量的简约，所有的道具置景，都以“画龙点睛”为原则，体现必要布景，去除繁杂的装点。在此基础上，在天幕背景、舞台灯光上，投入创新构思，在广东省舞台美术研究会专家吕玉杰老师的指导下，用精心设计的灯光氛围，映衬营造出多个剧目所需的环境，结合融入的多媒体技术，利用景片和灯光组合变化的效果，完整呈现出实验剧、先锋剧前卫、新潮、富于抽象表达而又不脱离传统意味的舞台美感，达到了“写实与写意”、“剧情与角色情绪”的审美融合。

  本次原创儿童剧《哪吒》的目标，不是为了纯粹的演出而表演，而是通过剧目及舞台的实践，侧重探索一个结合少儿戏剧教育、综合素质培养及舞台表演相结合的、新的少儿戏剧教育模式，旨在体现经少儿戏剧教育对于少儿艺术审美以及综合核心素养、美育教育成果的实践与检验。后续，栏目也将持续推出系列原创剧目，每部剧都是独立的戏剧故事，并在剧中着力呈现孩子们独立自然、大方专业的表达与舞台表现力、饱满立体角色人物的打造能力，强化戏剧教育的最终成果。

  戏剧作为最好的艺术载体，《凤飞梦想》剧场也将美育贯穿始终。以美育人，打破长期以来“唯分数论”的教育依赖，为孩子的未来，去尝试更多的可能性与艺术突破！